Эволюция юмора: как мы выбираем, над чем смеяться и о чем шутить
История изменения форм смеха в нашей стране — от шаржей в журналах времен Российской империи до мемов и рилсов. Обещаем много интересных фактов и острую ностальгию.
Наши бабушки и дедушки, а иногда даже родители недоумевают, почему мы смеемся над картинкой, где изображена цифра 6 с подписью «четыре». Не понимают они и что такое «не пов, а рил» или «а ниче тот факт». Это какой-то странный, непонятный набор букв. Сами они смеются над каламбуром и иногда вспоминают анекдоты о Вовочке или поручике Ржевском. Но что было еще раньше? Как вообще менялся российский юмор?
В Российской империи журналы и фонографы были прототипами современных мемов и рилсов, а в Советском Союзе в топе были шаржи и анекдоты. Мы решили проанализировать эволюцию российского юмора от XIX века до наших дней и выяснить, так ли уж и отличается предмет шуток в разные века.
Юмор дореволюционной России: «Девица - просто кислый квас»
Если уж 00-е сейчас для нас ощущаются как другая вселенная, то что говорить о каком-нибудь XIX веке. Да, конечно, мы знаем, что он был. Понимаем это умом. Но представить, как жили люди в то время, с сегодняшним развитием технологий практически невозможно. Какие-то корсеты, балы, кони… Предметы для шуток, вероятно, были столь же отдалены от нашей современности. По крайней мере, так кажется. Или всё-таки нет?
Возможно, это кого-то удивит, но волновало общество все то же самое, что и сейчас: сплетни, абьюзивные отношения, долговые ямы, политика, новые технологии. Только вместо мемных пабликов были газеты с карикатурами, а вместо сериалов на стримингах - книги.
Большой популярностью пользовались произведения Салтыкова-Щедрина, который мастерски раскрывал в своей прозе пороки чиновников. Читали с большим удовольствием и «Ревизора» Гоголя. Да и наследие Пушкина, Лермонтова, Толстого - это не только громоздкие поэмы о жизни и смерти, но и более бытовые и понятные любому человеку вещи. Фабула «Евгения Онегина» настолько универсальна, что её спокойно мог бы изобрести и в наши дни какой-нибудь талантливый автор.
Журналы «БудильникЪ», «Шут» и «Стрекоза» проходились по всем остросоциальным вопросам - авторы рассуждали об отношениях между отцами и детьми, браках по расчету, абсурдных, по их мнению, государственных законах. Панчлайны ничуть не уступали сегодняшним - на одной из страниц могли, например, спокойно красоваться антропоморфные свиньи (до жути напоминающие некоторые известные лица), ехидные стишки про салонных дам и издевательства над музыкантами и актерами того времени.
Автор фото: dzen.ru
А еще вместо мемов были открытки. На них не всегда изображались милые рождественские елочки и розовощекие младенцы - зачастую они представляли из себя что-то вроде комикса. У художника Владимира Кадулина было несколько серий открыток на все случаи жизни: типы студентов, типы курсисток, «пьяная» серия.
В то время еще не существовал стендап, но было его подобие. В театре «Летучая мышь» студенты МХАТа ставили юмористические этюды и полноценные представления, а клоунский дуэт «Бим-Бом» (перекочевавший потом из XIX в XX век) записывал грампластинки и ездил на гастроли.
Некоторые шутки «Бим-Бома» (по крайней мере мы на это надеемся) остались в прошлом как рудимент стереотипа о женщинах:
«Ты можешь сказать, какое сравнение между женщинами и напитками? Не знаешь? Так я тебе скажу. Лет в 12 девица – это простая чистая водица. Лет в 16, говорят, девица – сладкий виноград. Лет в 20, скажу, оно – шампанское вино. Лет в 25 и потом – напиток сладкий с коньяком. Лет с 35 – это пиво местного разлива. А лет в 40 – всем винам пас: девица – просто кислый квас».
А ещё в этюде «Два с половиной билета» двое мужчин рассуждают о том, как тяжело им жить с тещей и как было бы здорово поменять жизнь с ней на фургон арбузов. В «Дороговизне» те же самые персонажи обсуждают инфляцию и то, что «человеческая душа стала дешевле». Чем не обсуждение на каком-нибудь современном форуме?
Что интересно, после революции актрисы и актёры «Летучей мыши» переехали в Америку и начали гастролировать по подпольным клубам, в которых через несколько десятилетий начнет зарождаться жанр стендапа.
Советский юмор
Советский юмор вызывает сразу ассоциацию с фильмами типа «Джентльмены удачи» и «Иван Васильевич меняет профессию», а также с набившими оскомину историями про поручика Ржевского, Штирлица и Вовочку. Но на самом деле у него было гораздо больше граней.
В 30-е годы, например, люди зачитывались рассказами Зощенко и Булгакова. Карточки также продолжали рисовать, и на них уже отображали окружающую действительность - коммуналки, дефицит продуктов, советскую пропаганду спорта и любви к родине.
С 1922 года тиражом в 2000 экземпляров выходил сатирический журнал «Крокодил». И если дореволюционные издания высмеивали государство, то его советский потомок, напротив, высмеивал все, что было связано с Западом. Художники карикатурно показывали молодых ребят в джинсах и с длинными волосами (в журналах эти типажи, конечно, прослыли тунеядцами). Высмеивалось и современное искусство с непонятными геометрическими фигурами Малевича и прочей «ерундой». Конечно, в наши дни это звучит забавно, учитывая, что Россия была колыбелью авангарда: именно наша страна - родина великих художников и музыкантов, работающих в этом направлении.
Стали появляться разные развлекательные программы - КВН, «Ералаш», «Кабачок «13 стульев». Так как у многих в то время еще не было телевизоров, а если и были, речь не шла ни о каком кабельном, - в основном предметом шуток становились фильмы (оттуда брались крылатые фразы) и анекдоты.
Именно в советское время развился жанр анекдота. Он магическим образом появлялся, и люди его подхватывали. Никто не знал, какой у анекдотов первоисточник, но они передавались друг другу из уст в уста. Ходили даже легенды, что где-то существует целый институт, который эти самые анекдоты генерирует.
Стали появляться на экранах первые стендаперы (хотя их никто тогда так еще не называл) - Задорнов, Хазанов, Альтов.
За «Аншлаг» когда-то не было стыдно?
С распадом СССР на экраны России ворвалось множество странных программ, которые сейчас кажутся каким-то сюром. Половину даже не вспомнить - уж до того они были абсурдны.
До перестройки появилась и во время перестройки развилась программа «Аншлаг», которую основала журналистка Регина Дубовицкая. И если сейчас невозможно без стыда смотреть то, что происходит в передаче, то первые пару выпусков его были… Сносные?
В них не было ничего откровенно смешного - скорее, они несли общеобразовательный характер. Дубовицкая стала звать в гости юмористов, которые приоткрывали завесу их работы. Но поскольку это все были люди старой закалки, многие из их шуток на тот момент уже безбожно устарели. А участники КВН не упускали возможности лишний раз подтрунить над уже казавшейся на тот момент древней программой, будто созданной в эпоху палеолита.
«Масяня» и Comedy Club: над чем смеялись в нулевых
На юмор в России также очень сильно повлияло возникновение интернета. Когда он стал общедоступен, люди стали друг другу пересылать вирусные видео. А до них существовали даже целые сайты, где выкладывались юмористические мультфильмы. И один из главных - «Масяня».
Масяня стала одним из главных символов начала нулевых. Анимированная петербурженка обсуждала разные на тот момент вещи со зрителем - от питерских надоедливых туристов до абсурда шоу-бизнеса.
В 2004 году запустилась программа Comedy Club - и это, прости господи, было как глоток свежего воздуха. Серж Горелый, группа USB, монологи Павла Воли и легендарный номер с ежиком - все это дало новый виток развития российскому юмору. Шутки во многом были злободневные и актуальные. Ближе к 2009 году их пересылали друг другу в «ВКонтакте» со скромной надписью «РЖАКА СМОТРЕТЬ ОБЯЗАТЕЛЬНО ВСЕМ».
Вирусные видео
Анекдоты для миллениалов и зумеров - это вирусные видосы, которые точно так же пересылались друг другу (но не из уст в уста, а из лички в личку). Многие фразы стали крылатыми - чего только стоит женщина с кандибобером на голове, борщ с капусткой, но не красный, и Наталья Морская Пехота. Эти ролики не зря назывались вирусными - их реально цитировали повсюду. Ими был пропитан воздух.
Как в Россию пришёл стендап
В 2013 году появился новый жанр в российской комедии - стендап. На фоне остальных юмористических программ стендаперы смотрелись очень свежо и ново (и продолжают оставаться актуальными до сих пор). Несмотря на то что это формат, взятый прямиком из США, он хорошо лег на нашу действительность.
Эпидемия мемов
Одно из главных изобретений XXI века - это не «Тесла», «Дайсон» или серия айфонов. Конечно, пьедестал занимают мемы - именно они поглотили все интернет-пространство. И если изначально это были картинки, построенные на иронии, то позднее возникла потребность в постиронии и метаиронии. Последнее - это мастерский уровень, когда уже непонятно, шутит человек или говорит серьезно (и это невозможно проанализировать даже находясь в контексте).
Мемы поменяли восприятие визуального юмора - сейчас для нас он гораздо понятнее и проще, нежели анекдоты. И пусть мемы могут показаться кому-то чем-то слишком легким и местами даже примитивным - культура мемов сегодня намного мощнее, чем когда-то была культура анекдотов. По тому, совпадают ли вкусы на мемы, мы выбираем, с кем будем дружить, жить, делать детей.
Рилсы, шортсы и прочий скроллинг
Самый популярный формат в 2025 году — рилсы, шортсы и тик-токи. Называются они по-разному, в зависимости от того, о какой соцсети речь, но сути от этого не меняют: это короткие видеоролики. Ими пользуются и серьезные дяди в пиджаках, желающие развить бизнес, и мастера по ноготочкам, и подростки. Мемы перекочевали в рилсы и теперь уже отождествляются с ними. Они даже стали неотъемлемой частью развития бизнеса - будь то малое предприятие или собственный блог у какой-нибудь мамочки в декрете. Мемами обмениваются школьники, студенты, коллеги и даже уже пенсионеры (которые ни в какую не хотели держать в руках сенсорные телефоны еще несколько лет назад).
Для старшего поколения мемы кажутся во многом атрибутом деградации и признаком отсутствия фантазии и креативного мышления. Но на самом деле это просто другой уровень восприятия шуток - люди уже не нуждаются в словах для того, чтобы посмеяться над чем-то. Достаточно увидеть смешной образ, символизирующий то или иное событие.
Визуальный юмор - это самый популярный формат 2025 года (думаем, и последующих лет). Вполне возможно, что анекдоты нам уже не кажутся такими смешными не только потому, что их нужно запоминать и читать, но и потому, что анекдот зачастую можно предугадать: люди слишком насытились сотней шуток от мам, пап, бабушек и дедушек. Концовка (а это ключевая часть в шутке) - уже не работает, мы их с легкостью можем предсказать. А картинки и шортсы - другое дело. Появляются новые форматы, с развитием ИИ просачиваются новые технологии. Поэтому и будущее — именно за визуалом.
Популярное
Кто такие AY YOLA и как они взорвали интернет
Вам попадалась в рекомендациях девушка в этническом наряде, поющая что-то на башкирском? Рассказываем, кто она и о чем музыка.
Аллергия — не приговор. Но арест
Наступила весна и скоро все зацветет. Для одних это повод для фотосессий, для других — пора соплей и слез. Как аллергикам жить и что делать?
Новый сериал с Нагиевым «Актерище» – позорище или интересный проект?
Журналист GALA Роберт Зарипов разбирается, не получится ли так, что режиссер Дмитрий Невзоров повторит судьбу одного из созданных им персонажей.
Эволюция юмора: как мы выбираем, над чем смеяться и о чем шутить
История изменения форм смеха в нашей стране — от шаржей в журналах времен Российской империи до мемов и рилсов. Обещаем много интересных фактов и острую ностальгию.